Narrative design e worldbuilding

Narrative design é projetar a história de um mundo interativo, e worldbuilding é construir as regras do mundo em que essa história acontece. Os dois ofícios nasceram nos games, onde o público participa em vez de assistir, e definem algo que a história fechada não define: o que o jogador pode viver, descobrir e decidir dentro do mundo.

De onde vêm os ofícios

A indústria de games formalizou os dois campos, e a Game Developers Conference, a conferência de referência do setor, é onde a profissão de narrative designer se consolidou como carreira própria. A diferença entre os dois é a fronteira do desenho: o worldbuilding constrói o mundo, sua geografia, seus costumes, o que nele é possível e o que quebra a verossimilhança; o narrative design decide como a história do jogador atravessa esse mundo, em que ordem as revelações chegam e qual pergunta sustenta a exploração.

O mundo como contrato de consistência

O worldbuilding é, no fundo, um contrato de consistência: tudo o que o mundo estabelece vira lei, e cada peça nova que contradiz a lei cobra do público a confiança do conjunto. É por isso que universos que atravessam plataformas, o filme, o jogo, o livro, o produto, precisam de governança de mundo, e não apenas de criatividade avulsa. A técnica de carregar uma marca dentro de um mundo narrado tem nome e verbete no portal, o transmídia, e a entrevista da Storytellers Transmídia Storytelling, esse incompreendido discute a aplicação do formato fora da ficção.

Para aprofundar

A Game Developers Conference é o principal palco público do ofício, com trilhas dedicadas a narrative design em todo o evento, e a aplicação de mundo narrado a marcas é a ponte entre os games e o storytelling corporativo.